۱۳۹۰ دی ۶, سه‌شنبه

رستوران سوشی sinju/ اسکای لب دیزاین /مترجم هانیه آهنگر


Skylab Design یك تفرجگاه برون شهری را به رستوران سوشی (sinju) واستراحتگاه تبدیل می كند. برای مكان دوم رستوران كه در یك تفرجگاه در Tualatin,oregon واقع شده مالكان به دنبال یك دید و هویت جدید می گشتند. آنها Skylab Design را برای این پروژه بكار گرفتند كه استفاده مبتكرانه از بشقاب سوشی برای اجرای دیواربخش ناهارخوری خصوصی كانسپت پروژه بود.

برای بقیه فضای 2700فوت مربع، skylab بدنبال بعضی فضاهای پرزرق و برق به معماری ژاپنی رجوع كرد در حالیكه در موارد دیگر انتزاعی و دقیق بود. بعنوان مثال می توان از دیوار بشقاب سوشی ناهارخوری خصوصی نام برد. در عین حال كه ممكن است در آغاز این یك اشاره مستقیم به بشقاب سوشی باشد دلیل دیگری در پشت آن نهفته است. Jeff kovel رئیس موسسه skylab میگوید: تمام اینها استفاده از عناصر معماری ژاپنی هستند و ما به زیبایی موجود نگاه كرده و سعی كردیم آن را به صورتی نو بیان كنیم. این بشقاب های آبی چرخان به حركت آب اشاره دارند. 

نورپردازی ازبالا ودیوار تكمیل شده بوسیله یك میز corian وبا صندلی های verner pantonهماهنگ شده اند.در فضای ناهار خوری اصلی احجام هرمی نور پردازی شده پلاستیكی سقف یك هندسه انتزاعی از آسمان ابری- هاله ایست بر بالای صندلی ها و میزهای چوبی كه به افراد واقع در فضا احساس بودن در یك باغ ژاپنی را میدهد.این هندسه در جای دیگری نیز تكرار شده است. تایلهای سنگی كف ناهارخوری اصلی از خطوط هرمی سقف تبعت میكند و دیوار فضای پشت بار سوشی از آینه های هرمی شكل فرم گرفته و این بار بوسیله چوبی كه ساختار مستطیلی دارد اجرا شده است كه حقیقتا یك كانتر غذاخوری را تعریف می كند و بیش از 12 نفر میتوانند در این كانترو روی صندلی های پلاستیكی به فرم زیگزاگ جا داده شوند. 

هدف دیگر كارفرما برای پروژه علاوه بر ایجاد یك فضای ناهار خوری جذاب خلق یك نقطه نورانی در شب بود. برای رسیدن به این خواسته مسیری را طراحی كرد كه چشم ناظر را به داخل فضای دنج و راحت رستوران هدایت میكند. تایلهای سرامیكی قرمز رنگ خط دید را می شكنند و دیوار را داخل یك شومینه پنهان میكنند. آلاچیق ها و سطوحی كه با چوب باریكه های صنوبر پوشانده شده اند با فولاد قرمز رنگ و آینه ها ومیزهای آینه ای هماهنگ شده واستوانه هایی معلق به درخشش گرم فضا اضافه شده اند. اشاره دیگر تزئینی به فرهنگ ژاپنی دربالای سر یافته میشود جاییكه كاغذ دیواری هایی با طرح شكوفه های گیلاس سقف را پوشانده و بار دیگر فضای دنج باغ ژاپنی را به كاربران یادآوری می كند.

سوشی (sushi ): یك نوع غذای ژاپنی شامل برنج و ماهی خام 







 
منبع: http://archnoise.com



۱۳۹۰ آذر ۲۲, سه‌شنبه

ذهن خلاق: استادیوم فوتبال / بیسبال با زمین بازی متحرک در ژاپن


این استادیوم فوتبال – بیسبال حدود ده سال پیش ساخته شده، ولی  جالب و تحسین برانگیز بود. استادیوم سرپوشیده ای که وقتی در آن بیس بال بازی می شود، چمن ها در بیرون از استادیوم نور می خورند و رشد می کنند، و هنگامی که قرار است فوتبال بازی شود، زمین چمن به داخل استادیوم سرپوشیده می رود.در آنجا یک چرخ هم می زند تا تماشاگران بیشتر به زمین مسلط باشند و بتوانند پشت دروازه هر دو تیم، آنها را تشویق کنند.






۱۳۹۰ آذر ۱۴, دوشنبه

معرفی نسل جدید رادیاتورها در دکوراسیون داخلی/ایلناز تیموری

منبع: http://archnoise.com


حوله خشک کن از شرکت Thermique
هیچ چیز بهتر از استفاده از یک حوله گرم و نرم بعد از یک دوش نیست آنهم با حوله خشک کن و گرم کن جدید شیشه ای، ایستاده Thermique که هم واجد زیبایی است و هم با فریم های براق فلزی و با امتیاز تکنولوژی شیشه گرمایی جلوه خاصی دارد که این شیشه باعث شده حوله گرم کن حضوری شفاف داشته باشد. این نحوه طراحی و تکنولوژی ساخت آن زیبایی و جذابیت خاصی در مقابل انواع معمولی آن به ارمغان آورده است. این گرم کن بی نهایت در انرژی صرفه جو است و برای شما محیطی گرم و مطبوع فراهم می کند. این حوله خشک کن که مخلوطی از شیشه و فلز است در فضاهای داخلی تنوعی زیبا به وجود می اورد.






رادیاتور دالیس

کار مبتکرانه و ممتاز گروه Zehnder در طراحی رادیاتورهای جدید، شکل و فرمهای خسته کننده رادیاتورهای قدیمی را به شکلی زیبا تغییر داده است.طراحان میلانی (Santiago Miranda, Perry king) رادیاتورهای موج مانندی که بافت شان بصورت خطوط بلندی است طراحی کرده اند و در رنگهای بسیار زنده و پر طراوت ارائه کرده اند این رادیاتورهای موج مانند دیواره های صاف و خسته کننده را به محیط های فعال و زنده و متحرک تبدیل می کنند و استفاده از تکنولوژی برتر در جهت استفاده بهینه از این رادیاتورها بر زیبایی و جذابیت این طرحها افزوده است و باعث شده اند عناصری مدرن به طراحی داخلی معاصر راه پیدا کنند.



























جا حوله Eskimo
با اینکه این طرح بسیار ساده و مختصر به نظر می رسد ولی بسیار کارا و زیباست. این مدل دوتایی U شکل برای اولین بار توسط شرکت Gem Manu Facturing طراحی شده است. این یک رادیاتور کامل و ایده آل برای خشک کردن حوله و حتی لباس هم مناسب است این جاحوله و رادیاتور انرژی کمی مصرف می کند و در رنگهای مختلفی عرضه می شود.
















رادیاتورهای فنری گرم و درخشان از شرکت Bisque
این رادیاتورهای مدرن شکل جدیدی از گرمایش های فنری هستندو حس فضایی جدیدی به محیط می بخشند. در دیوار نصب می شوند و کاربریهای متفاوتی را ایجاد می کنند. در اندازه های متفاوت و رنگهای متنوعی عرضه می شوند. به قطر 20cm و در طولهای متغیر 65cm تا185cm ارائه می شوند.


















حوله خشک کن از شرکت Warmly Yours
این حوله  خشک کن که توسط شرکت Warmly Yours طراحی شده است اهداف دوگانه ای را ارائه می دهد گرمایی مطبوع در عین اینکه حوله ها را گرم می کند در محیط پخش می کند.این حوله  خشک کن از نوارهای فلزی که در کنارهم قرار گرفته اند تشکیل یافته است و به صورت یک المان برجسته درطرح دیوار هم نقش دارد این شبکه رادیاتورهای فلزی و براق در جایی قطع می شوند و حفره های ایجاد می کنند و حوله ها به راحتی از این قسمت می توانند آویزان شوند.این رادیاتورها هم محیط و حوله و لباس را گرم می کند و هم جلوه خاصی به دیوار و دکوراسیون داخلی می بخشد.




۱۳۹۰ آبان ۲۰, جمعه

تکنیک های خلاقیت در معماری


خلاقیت هم مانند هر فرایند تولیدی دیگر که محصول دارد و محصول آن یک تولید نو که از قبل وجود نداشته می باشد، تکنیک هایی دارد و بطور کل وارد حیطه آموزش خلاقیت معماری می شویم. این تکنیک ها باعث خلق یک فرم خلاقانه می شود و باید توجه داشت: «در تاریخ معماری به ندرت تکنیک هایی ابداع می شود که شیوه دستیابی به فرم را اساساً عوض کند.» (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹ ، تکنیک های خلاقیت)


این تکنیک ها شامل:
۱- نمایش ارزش۲- ایجاد ابهام۳- ایجاد تنش۴- تغییر پذیری فرم و ساختار شکنی۵- استفاده از استعاره های محسوس و نامحسوس۶-استفاده از پارادوکس و متافیزیک می شود. (کامران افشار نادری مجله معمار ، شماره ۹ ، ص ۴ تا ۱۲، تکنیک های خلاقیت و آنتونیادس، بوطیغای معماری، ص ۲۷ تا ۱۴۳)


۱- نمایش ارزش:
نمایش ارزش، خود شامل تکنیک هایی چون:
الف) تضاد ب) نظم و بی نظمی
ج) پر و خالی د) سبک و سنگین
ه) طبیعی و مصنوعی و) نو و قدیمی
می شود. (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹ ،تکنیک های خلاقیت)
الف) تضاد:
زیگوررات ها در بین النهرین همانند کوه های مصنوعی در سرزمینی مسطح جلوه می کنند. مناره ها در فلات ایران خط افق کویر را می شکنند و رنگ های درخشان و غلیظ در فرش ها و لباس های مردمان آن تضادی است با طبیعت اطراف خود.
این تضادها در عین ایجاد تعادل در فضا باعث افزایش ارزش عناصر تضاد می شود و این تضاد فرم های خلاقانه ای را که متضاد از فضای یک رنگ و عادت زده حاکم است بوجود می آورد. (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹، تکنیک های خلاقیت،ص۶)






ب) نظم و بی نظمی:
در این روش با نوعی بی نظمی در نظم مفروض سعی می شود تا فرمی جدید آفریده شود که معماران «دیکانستراکشن» و همچنین «زیبا شناسی مدرن» از این روش استفاده می کنند. این روش ترکیبی است از خطوط و سطوح منحنی با خطوط و سطوح مستقیم.
(کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹، تکنیک های خلاقیت،ص۶)
ج) پر و خالی:
یکی دیگر از روش های ایجاد تضاد و نمایش ارزش، استفاده از فضاهای پر و خالی است. یک سطح بدون باز شو و بدون منفذ حالت نمادین به فرم معماری داده و ناظر را از خود دور می کند اما ایجاد منفذها با شکست نور و سطح سبب جذب ناظر به خود می شود و یک نوع تعادل بصری را از تضاد فضاهای پر یعنی سطح فرم و فضای خالی یعنی منفذها ایجاد می کند. (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹، تکنیک های خلاقیت، ص۸)
د) سبک و سنگین:
یک نوع دیگر نمایش ارزش تضاد سبک و سنگین در فرم معماری است. القاء حالت سبکی را در فرم می توان با استفاده از مصالح شفاف و سبک چون شیشه و پلی کربنات ها و سنگین همچون مصالح کدری مانند سنگ و آجر و بتون ایجاد کرد که این تضاد در دوره «گوتیک» بسیار مرسوم بوده است. (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹، تکنیک های خلاقیت،ص۱۰)




ه) طبیعی و مصنوعی:
این شیوه با استفاده از تضاد مصالح ایجاد می شود. یعنی بکار بردن بتون و آجر و … بعنوان مصالح مصنوعی و چوب و سنگ با شکل طبیعی خود بعنوان مصالح طبیعی.
گچبری دوره اسلامی و سنگ در معماری «نئوکلاسیک» اروپا القاء همین موضوع است. (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹، تکنیک های خلاقیت،ص۱۰)
و) نو و قدیمی:
این روش ابتدا در مرمت آثار تاریخی بکار رفت. قسمتی از بنای قدیمی که تخریب شده بود و امکان مرمت نداشت به شیوه نو و با مصالح جدید ساخته می شد تا به ارزش تاریخی بنای قدیمی لطمه وارد نشود. از ترکیب این تضاد معماران نیز استفاده کردند.
مانند: «جیمز استرلینگ» در طرح «اشتاتز گالری» زیباشناسی مدرن را با فرم هایی از معماری « رومانسک» کنار هم قرار داد. (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹، تکنیک های خلاقیت،ص۱۰)
۲- ایجاد ابهام:
نقطه مقابل نمایش ارزش، ایجاد ابهام است. با قرار دادن مصالح مشابه با تفاوت کم در کنار هم می توان این حالت را در فرم نمایش داد. «ابهام تکنیک ظریفی است که از طریق آن تمایزها تا حد نامحسوس شدن کاهش می یابد و به لحاظ ادراکی شرایط خاصی بوجود می آید.» (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹، تکنیک های خلاقیت،ص۱۲)
۳- تنش:
ساختمان های پیچیده همچون فرم های کابلی و سازه های خرپایی این القاء را به ناظر دارد که از قوانین جاذبه پیروی نمی کنند یا در معماری قدیم ایرانی مقرنس ها القاء حجم سنگین را داشتند در صورتی که بسیار سبک بودند. این شیوه را تنش در فرم می گویند. (کامران افشار نادری، مجله معمار ، شماره ۹ ،تکنیک های خلاقیت،ص۱۲)
۴- تغییر پذیری فرم و ساختار شکنی:
این روش با گسستن فرم ها و ترکیب مجدد آن به شیوه دیگر باعث تولید فرم های جدیدی می شود که با توجه به توانایی معمار می تواند بسیار خلاقانه باشد. به این شیوه «رویش فرم» نیز گفته می شود. برای مثال: «جیمز استرلینگ» در طرح «نول» در «رومااینتروتا» از تغییر پذیری فرم های ساختمان های قبلی خود استفاده کرده است. ( آنتونی نیادس ، بوطیغای معماری، ص۱۲۷)
۵- استعاره های محسوس و نامحسوس:
تصویر یک ایده در ذهن معمار که پیش زمینه ایجاد یک فرم خلاقانه می تواند باشد تحت تأثیر مفاهیمی چون: فردیت، فرهنگ، سنت و ویژگی های مادی و بصری قرار می گیرد که به اصطلاح به این تأثیرات استعاره گرفتن گفته می شود. اگر این استعاره شامل حالات انسانی باشد «نامحسوس» و اگر شامل بعضی ویژگی های بصری یا مادی باشد استعاره «محسوس» بیان می شود. با استفاده درست و بجا از این استعاره ها در شکل گیری ایده، رسیدن به یک فرم خلاق، طبیعی به نظر می رسد. ( آنتونی نیادس، بوطیغای معماری، ص۶۵)
۶- پارادوکس و متافیزیک:
در این شیوه معمار با ایده گرفتن از ویژگی های متضاد با ویژگی های فرم اصلی به ایده ای نوآورانه می رسد که به دلیل این تضاد مفهوم، «پارادوکس» گفته می شود. بطور مثال:
«گه ری» همراه با «کلاوس اولدنبرگ» برای پروژه «بی ینال ونیز» که مکانی با اصالت و آرامش دهنده باید باشد، ساختمانی چاقو شکل را پیشنهاد می کنند. بطور کل معماران این شیوه می خواهند با مفاهیم متضاد مانند جرم و جنایت به فرمی مقدس و آرامش دهنده برسند. ( آنتونی نیادس، بوطیغای معماری 


منبع :



۱۳۹۰ مهر ۱۵, جمعه

معماری مفهومی : غرفه شیشه ای موزه هنر تولدو / کازویو سجیما + ریو نیشیزاوا

سجیما و نیشیزاوا لایه های از انعکاس و دید درغرفه شیشه ای موزه هنر تولدو خلق کرده اند.


همانند زمانی که تئاترهای دارای سن گرد تغییرات بنیادینی را میان رابطه بازیگران و مخاطبان ایجاد کردند، غرفه شیشه ای جدید در موزه هنر تولدو بسیاری از نقشهای قدیمی نمایش هنر را واژگون نموده است. با بیشترین  استفاده  از دیوارهای شیشه ای شفاف در پوشش ساختمان و جدا کننده های داخلی آن، معماران کازویو سجیما و ریو نیشیزاوا از شرکت ژاپنی SANNA موزه ای همانند برهنه سازی صحنه نمایش و خلق یک حرکت بسیار سیال میان هنر و بازدیدکننده را به اجرا گذاشته اند. مصالح و خطوط مرزی ناپدید می شوند، گوشه ها حذف می گردند و پشت و روی بنا بدون طول بکار می روند. غرفه شیشه ای معماران ژاپنی توانسته است ترکیب ماهرانه ای ازفضای محصور و محیط خارج را بوجود آورد که ریشه در اصول فکری این دو معمار دارد. شفافیت و سبک سازی فضا به همراه نگاهی مینیمالیستی. 


ساختمان فضایی سه بعدی را با استفاده از صرفه جویی اقتصادی قابل توجهی فراهم می سازد، ولی در همان زمان چالشهایی را نیز برای صاحبان موزه به ارمغان می آورد. غرفه 76000 فوت مربعی مجموعه کم نظیری متشکل از 5000 قطعه هنر شیشه کاری را در خود جای داده و در میان یک پارک کوچک جای گرفته است. جای گیری هنر شیشه کاری در یک بنای شیشه ای همانند استراتژی آشکاری به نظر می رسد که با وجود مشکلات زیادی که دارد، با مهارت مقاومت میکند. برای نمونه، چگونگی حفاظت قطعه های هنری شیشه ای از اشعه ماوراء بنفش و یا نمایش آن آثار با وجودی که تمام دیوارها شفافند و از تکنیکهای سنتی نمایش نیز نمی توان استفاده کرد. یا تصمیماتی غیر قابل چشم پوشی نظیر محل قرارگیری دما پای ( ترموستات ) معممولا باعث مشکلات گیج کننده  در یک گالری تمام شیشه ای می شود.

با این وجود سجیما و نیشیزاوا رویارویی با مشکلات بغرنج طراحی را دوست دارند. در موزه قرن 21 کانازاوای ژاپن آنها چگونگی قراردادن گالری های مربع در یک بنای شیشه ای مدور و حرکت بازدیدکنندگان در میان یک فضای داخلی سرسام آور و گیج کننده را با تعداد کمی از راهروهای سنتی حل کردند و توانسته اند مشکل نور روز در موزه جدیدشان در نیویورک را که هم اکنون در حال ساخت می باشد با استفاده از توده مکعب های فلزی غیر هم محور، به صورت مدبرانه ای مرتفع سازند.










منبع :  http://archnoise.com/

درحاشیه :

استفاده از مطالب اين بلاگ با دادن لينك مستقیم مجاز مي باشد.